“实践是检验真理的唯一标准”，所以想要取的好的成绩，就必须勤奋学习，下文为大家带来高二上册历史笔墨丹青教学计划格式，希望能帮助大家。

教学目标：

知识与能力：通过本课学习，使学生熟悉中国古代绘画史上著名的画家和作品，掌握中国传统绘画的历史发展脉络，理解传统绘画的艺术特色——与书法一样重视线条，讲求神似、意境和气韵。

过程与方法：对话,探究,讨论,师生合作等.

情感态度与价值观：要求学生在绘画鲜明的感性形象之外，从历史的整体视野中联系不同的时代背景和艺术家的个性，真正体会绘画中所蕴涵和积淀的民族审美情趣、人生志趣和哲学观念。

教学重点：中国古代绘画的发展历程及成因。

教学难点：如何欣赏中国画的意境。

教学课时:一节课.

板书设计:

一、绘画艺术的起源

1.新石器时代：

2.战国→汉代：帛画

二、从顾恺之到吴道子

1.顾恺之：文人画、“以形写神”

2.盛唐：雍容华贵、吴道子

三、文人意趣

1.宋代：写实→意境

2.明清：不拘成法

四、民间风情

1.北宋•张择端：《清明上河图》

2.木刻版画、年画、布贴画、剪纸画

3.中国画的风格特点及作用

课前准备:两张椅子,告诉学生这节课将采用师生台上坐着对话形式进行,让同学们做好准备.

教学过程：

导入新课：(截取奥运会开幕式第四章:画卷的部分视频.)播放视频.

文字版:

周涛：随着一个短片的开始，我们将看到一幅跨越时空、意境优美的中国画卷。它讲述着博大厚重、意韵悠远的中国故事。全世界的朋友都会领略优雅的东方情韵，了解悠久的中国文化，感受中国的现代魅力。

孙正平：画面中呈现的是散发着中国古典韵味的文房四宝：笔墨纸砚。在清雅的古琴声中，我们看到了一幅画作产生的完整过程——纸张制作、落墨着色、装裱成轴。今晚的故事就将从这飘逸娥娜、变化万千的中国画卷开始。......

孙正平：中国水墨画讲求以形写神，不拘泥形式而更讲究神韵。舞蹈演员独特的肢体语言，正体现出中国水墨画这种特有的意趣和韵味。

周涛：此刻，画作完成，原本铺陈在地上的画纸，被凌空提起。一幅山峦交错、起伏延绵的水墨画呈现在眼前。

今天我们这节课就从中国绘画的起源讲起.  “爱美之心，人皆有之”，作为人类对美的追求的最直观的形式，绘画的历史源远流长，远比书法和文学的自觉产生与成熟悠久得多。中国绘画源头可以追到新石器时代.现在谁愿意走上讲台和我一起来探讨下教材这一目的内容?(讲台上已经准备好两把椅子)。在学生注视的目光下,学生陈建帮走上了讲台.台下掌声响起.

师:请坐!

陈:谢谢!

师:人们可以从新石器时代找到绘画艺术的源头.而当时生产力极其低下,在当时人们如何做画呢?

陈:(思考了片刻).在当时,由于生产力非常落后,当时还没有出现后来的绢帛、纸张等先进材料。所以在那时人们主要通过一些树枝、打磨的石器将一些人物、动物形象或者一些抽象的几何图案刻画在地面上、岩壁上、陶器上，形成所谓的地画、壁画、陶画。(掌声)

师：到了战国，中国的绘画又发生哪些新的变化呢?

陈：变化表现在很多方面。其中最重要表现在绘画工具的改进和材料的变化。这个时期已经出现用毛笔绘制在绢帛上的作品。(掌声)

师：用毛笔在绢帛上绘制作品，以墨笔勾勒，并加以平涂和敷色渲染，这一基本绘画的形式和技巧，两汉以后一直被沿用下来。因此，可以说战国时代已经奠定了我国传统绘画的基本特征。

师：那你能不能再和大家说说这个时期的绘画有什么特点呢?

生：可以!这个时期的绘画总的方面可以说是浪漫而又不失古拙。如汉代的帛画中充满了珍禽异兽、神仙魔怪，色彩鲜艳，形态飞扬。

师：好，对于绘画艺术的起源我们就探讨到这。非常感谢陈建帮同学。师生握手。掌声鼓励。

陈建帮的表现得到了大家的赞许。在他的带动下，很多同学都想上台试试。