那么，如何在唱歌课教学中，让学生展开“音乐欣赏”的翅膀，提升音乐课堂的魅力呢?

1、简介背景是“音乐欣赏”的前提。

音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景，有些歌曲还具有创作的故事或创作花絮。

如果在学唱歌曲前把它们简要地介绍给学生，必能激发学生学习的兴趣，引起学生情感上的共鸣，一步一步把学生的思维引向“音乐欣赏”的空间里。例如在教《卖报歌》时，可以把聂耳当年在上海认识了一个叫“小毛头”的报童，了解到他的生活十分艰难后，写下这首歌的经历讲给学生听。通过介绍，让学生体会到报童无依无靠、吃不饱、穿不暖的滋味，想象一下报童忍着饥饿和内心痛苦，在凄风苦雨中奔跑叫卖的情景，从而在学生心田里埋下了对报童无比同情之感，为接下来学唱时展开“音乐欣赏”作好了先导与准备。

2、歌词教学是“音乐欣赏”的基础

歌词是经过艺术加工的文学语言，是构成音乐形象的“物质”基础。基础教育阶段的音乐课本里所选歌曲的歌词大都鲜明生动，是内容美、声韵美、节奏美和意境美的统一。有表情地朗诵歌词，细致地分析、体会歌词、吟诵歌词，可以使学生在文字的引导下，进入想象的空间。在此基础之上再来学唱歌曲，学生就会把文字描写的形象与音乐描写的形象结合起来理解，展开“音乐欣赏”的翅膀。教材中有的歌词内容丰富、形象生动，既叙事，又抒情，具有很强的感染力。教学时，通过对歌词有感情地朗读，学生了解了音乐歌词的生动故事和背景，脑海中会出现一幅生动感人的画面，从而引起学生感情上的共鸣，做到“未成曲调先有情”。然后引导学生对歌词进行分析，理解每段歌词演唱时不同的感情处理。教学实践证明，由于重视歌词教学，打开了学生“音乐欣赏”的大门。

3、课本插图是“音乐欣赏”的桥梁

音乐课本中的插图，是最直观的教具。它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现了出来，符合学生对形象事物乐于接受、容易理解的认识特点。因此，教学中应充分发挥课本插图的作用，一定要把插图很好地运用起来。教学过程中，要让学生边唱边看彩色插图。在彩图的视觉作用下，随着美妙的旋律，学生的思维就会很快进入神秘的夜空，插上“音乐欣赏”的翅膀。重视观看彩色插图，可以起到推波助澜的作用，促使学生的音乐思维形象化，帮助学生感受优美、广阔的音乐情景音调，从而把学生带入那美丽的图画。

4、舞蹈表演是“音乐欣赏”的展现

自古以来，舞蹈与音乐就是一对有机的结合体，是形体美与音乐美的交融。

舞蹈是唱歌时感情的升华。如果音乐教学中能做到根据歌曲的内容创作一些舞蹈动作，让学生边唱边表演，定能加深学生对歌曲的内心体验与理解，拓展学生的“音乐欣赏力”。演唱时，随着歌曲的节奏与旋律，学生们在老师的指导下编成舞蹈，自唱自跳，不仅激发了学生兴趣，活跃了课堂气氛，而且舞和曲结合紧密、妥贴，展现了一幅音乐的生动画面，有助于学生“音乐欣赏”的进一步展开。

赞科夫说过：“教学法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，这种教学法就能发挥高度有效的作用。”所以，上好音乐课不仅仅是方法和手段的问题，而且还是一个培养学生音乐想象力的问题，是提高学生“音乐欣赏”的问题。

以上是就精品学习网为您提供的浅谈音乐教育对学生的影响，希望对您有所帮助!