同样，朱光潜也曾说，艺术的境界就是“诗的境界”，因为“诗的境界是理想境界，是从时间与空间中执着一微点而加以永恒化与普遍化。它可以在无数心灵中继续复现，虽复现而却不落于陈腐，因为它能够在每个欣赏者的当时当境的特殊性格与情趣中吸取新鲜生命。”见到诗的境界，则须两个条件：一、诗的“见”必为“直觉”亦可为‘知觉’(peKeption);二、所见意象必恰能表现一种情感。实际上，朱光潜在此强调了欣赏者主体的思维活动，后来，朱光潜接引了移

情作用与内模仿作用来作为内在的情趣和外来意象相融合的阐释，这就完全是心理学的阐释方法了。　具有时间感的邓以蛰，其美论却是开放性无结尾的，因而也就具有了某种延展性。具有空间感的宗白华，其美论是空灵舞动的，‘艺术的境界，既使心灵和宇宙净化，又使心灵和宇宙深化，使人在超脱的胸襟里体味道宇宙的深境，因而具有一定的凝视性与稳定性。一个在历史延展中看出书画的传承创新;一个在作品中体会时空对流。而朱光潜运用心理交感演变成诗文的创作心理描述了。

由是观之，宗白华虽对“艺境”给予了足够重视，但对之探讨仅停留在“欣赏者”的感想阶段，所运用的概念类似于康德的“物自体”——超出于概念与逻辑之外的“宇宙的气”。邓以蛰则多从“创造者”的角度来把握“书”与“画”不同的气韵表现，更多强调来自于内心意境，以表现之，从而将客体、主体通过“心”来联系起来，反映出一定的“精神哲学”的特征。作为设计者，一方面要把握“创造者”对设计作品“意境”的营造，另一方面也不能放弃作为“欣赏者”对于“设计作品的意境”的审视，这样才能把“意境”整体体现出来。设计师的作品。也要能让普通人进入“意境”的审美凝视，才能达到更高的水平。

四、对现代设计的启示

我们通过这三位美学家的理论论述的梳理，针对现代设计的理念，总结如下启示：

设计是人为的，因此设计的目标是塑造人类美的性灵。毫无疑问，设计是多用途的，比如实用功能，比如便捷功能，但是作为设计师的设计目标，不能仅仅停留在这些实用主义的外在功能上，而是以塑造人类美好性灵为其深层意识。“艺术创造的手续，是悬一个具体的优美的理想，然后把物质的材料照着这个理想创造去。我们的生活，也要悬一个具体的优美的理想，然后把物质材料照着这个理想创造去。”。“总之，艺术创造的目的是—个优美高尚的艺术品，我们人生的目的是一个优美高尚的艺术品似的人生。是我个人所理想的艺术的人生观。”‘这种‘艺术式的人生’，也同一个艺术品一样，是个很有价值、有意义的人生。”所以用“唯美的眼光”、“研究的态度”和“积极的工作”就可以达到“艺术与科学”的人生观，达到设计大师的思想意识水平。

设计是人为的，因此设计的理念就是要展现人类的“同情心”。邓以蛰在《艺术家的难关》一文中说：“艺术与人生发生关系的地方，正赖生人的同情，但艺术招引同情的力量，不在它的善于逢迎脑府的知识，本能的需要;是在它的鼓励鞭策人类的感情。”所以邓以蛰提倡“民众的艺术”——“民众的艺术，必得民众自己创造的，给民众自己受用的才是呢”。我们的生活到处充满设计师的作品，设计是为了大众生活所用，因此，这里强调的民众的情感，就是设计师的“同情心”。所以用“仁慈的同情”、“关怀的态度’和‘创意的设计’就可以为大多数人的生活增添“艺术化”的乐趣，这是设计大师应有的情怀。