探析芭蕾名家普利谢茨卡娅的舞蹈艺术特点

玛伊雅·米哈伊洛夫娜·普利谢茨卡娅(МайяМихайловнаПлисецкая)，当代著名的俄罗斯芭蕾舞演员，1925年生，1943年从莫斯科舞蹈学校毕业后随即进入莫斯科大剧院。她拥有出色的形体条件：颀长的身材，步子大、跳得高而轻，转得快，双手非凡的灵活而且善于传情，音乐感强，在她的舞蹈中，简洁的线条与强烈的表现力相结合，舞蹈色彩的调色板丰富多变，从曼妙的抒情到剧烈的感情爆发，从体现女性充满柔情的流畅旋律到深刻的悲剧性戏剧表演和浪漫主义色彩，无不具有动人的舞蹈魅力。在她活跃于芭蕾舞台的30多年间，塑造了多种多样且风格独特的舞剧角色：《天鹅湖》中的奥杰塔、《睡美人》中的阿芙罗拉公主、《安娜·卡列尼娜》中的安娜、《卡门》中的卡门……她是继前苏联芭蕾名家巴甫洛娃、乌兰诺娃之后，成绩斐然的“国宝级”芭蕾艺术家，曾被誉为“舞蹈世界的第一夫人”“、芭蕾女神”，普利谢茨卡娅曾多次出国演出和拍摄舞剧影片，博得了世界观众的赞赏。特别是她同丈夫———著名的作曲家罗季翁·康斯坦丁诺维奇·谢德林(РодионКонстантиновичЩедрин)一同完成了极其大胆的尝试———以舞蹈艺术的手段初次体现了托尔斯泰的作品，创作出芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》，并且受到了广泛好评。20世纪80年代以来普利谢茨卡娅便退出了表演舞台，从事编导活动，代表作有舞剧《安娜·卡列尼娜》、《海鸥》、《卡门组曲》等。

2010年11月20日，普利谢茨卡娅迎来了自己85岁的生日，当天，俄罗斯总统梅德韦杰夫亲自发来贺电，并送上一份特殊的生日礼物———一枚“4级祖国勋章”，表彰她为俄罗斯芭蕾舞艺术所做出的巨大贡献。从普利谢茨卡娅60多年的舞蹈生涯中，我们不难看出，她不仅是一位卓越的舞蹈表演艺术家，而且还是一位在芭蕾艺术发展进程中举足轻重、里程碑式的人物。她用自己的舞蹈实践，推动了俄罗斯乃至全球芭蕾舞艺术的进步和提升，其表演艺术经验和艺术理念在新世纪舞坛越来越显现出重要的价值。所以，我们有必要对普利谢茨卡娅的表演艺术特点进行深层次的认识。一普利谢茨卡娅挖掘自身条件在表演中求新、求异普利谢茨卡娅有着异于常人的天赋条件———大幅度的步子和高而飘的大跳，而总的来说，这一切都比学校规则“规定的”都要大。根据学校所教的以及所要求的，一切都要按照分寸来做，而她总是“破坏”这一分寸，因为她的动作往往“比一般人所能达到的更大一些”。她摒弃了学校有意强调的“精确性”，一切都做得“超过限度”，从而找到了她自己特有的和谐造型法则。普利谢茨卡娅创造和确立了从未有过的动作宽度，或许可以这样说，创作了崭新的动作幅度和舞蹈气魄。一开始许多人说，这是“过火”、“杂技”、“过分追求效果”等，而后来这逐渐成为了法定的规格，而现在大家都把它当作应有的完美境界来接受，可以说，这样的舞蹈夸张，终于为人们所称道。

如此看来，现在的人们几乎期待任何芭蕾舞女演员都能通过自己的刻苦努力，挖掘自身的潜能，突破固有的表演程式，在舞蹈技巧的某个方面达到某些大胆的创新和“奇迹”，从而在新的层面构建出和舞蹈内容相适应的新意境。而普利谢茨卡娅正是习惯于这一点，无怪乎人们把她与伟大的歌剧歌唱家卡拉斯相比，称卡拉斯的歌声非常与众不同，使人听起来好像不是一条声线而是三种嗓音的融合，但音色平稳流畅，可使观众随着他的歌声渐渐进入某种意境，逐渐得到情感的满足和心灵的陶醉。普利谢茨卡娅也是这样，一开始她的舞蹈造型表面看来的“棱角”似乎有些使人“害怕”，有时觉得，她跳得不是一个舞蹈，而是在同一时间跳三种舞蹈。可是逐渐地在她超过限度的舞蹈造型中，流露出那种流畅的轻松和平稳感，那种高度的完整性和真正的艺术美感，它们终于使观众感到无比满足和心悦诚服。二普利谢茨卡娅赋予古典角色强烈的戏剧性和激情应该说，普利谢茨卡娅常常善于使某段“没有名称的”变奏舞赋有一定的形象性或是某种性格，因此，普利谢茨卡娅的雷梦达完全不同于《睡美人》中的阿芙罗拉公主。