能力与知识的关系，相信大家都很清楚。知识不是能力，但却是获得能力的前提与基础。而要将知识转化为能力，需要个体的社会实践。下面是编辑老师为大家准备的舞蹈毕业论文。

社会的发展带动了舞蹈教学的快速进步，通过练习舞蹈，不仅可以提升我们的身体素质水平，也可以培养我们的内在文化修养，在舞蹈的时候，我们通过舞蹈感受到艺术的魅力，享受到艺术所带来的独特感觉，因此，舞蹈在人们的生活中发挥着重要的作用。在舞蹈教学的过程中，教师不仅要指导学生练好舞蹈基本功，还要培养学生对舞蹈的艺术表演能力，这就需要舞蹈教师耐心地引导学生了解舞蹈所表达的内容，激发学生对舞蹈表演的兴趣，从而提高学生的艺术表演能力。下面将对舞蹈教学的教学目标和教学原则进行分析，并且对如何在舞蹈教学中培养学生艺术表演力进行深入的探析。

一、阐述舞蹈教学的基本教学目标

舞蹈是一个享受艺术的过程，舞蹈教学是指舞蹈教师在指导学生练习舞蹈时，引导学生感受舞蹈所带来的文化魅力，激发学生对舞蹈表演的兴趣性，提高学生的艺术技能和文化素质水平，增强学生的舞蹈艺术表演力，使学生在进行舞蹈表演时更加投入的去表演。在舞蹈教学的过程中，舞蹈教师要重点发觉学生的独特之处，针对每个学生有不同是风格，制定相应的舞蹈技术进行教学，促使学生的独特情感与舞蹈技术相结合，学生也必须要根据已有的舞蹈风格体系和舞蹈表现形式去发现适合自身的舞蹈形式，努力将个人情感融入到舞蹈表演中，提升自己的舞蹈艺术表演能力。通过对学生进行不间断的舞蹈训练，使舞蹈基本动作成为每个舞者的基本能力，舞蹈教师不仅要培养学生感知艺术的能力，还要注重培养学生的创造力和想象力，使学生在练习舞蹈的过程中，开发和拓展自己的想象能力，为舞蹈表演动作赋予自己的理解，然后将自己的舞蹈意象添加到舞蹈表演中，进而对舞蹈表演有更加完美的诠释。从主观方面来看，学生通过将舞蹈表演动作和自身情感想象融为一体，就形成了自己独特的舞蹈艺术表演风格，从而推动了学生在舞蹈表演道路上的快速发展。

二、分析在舞蹈教学过程中的基本艺术原则